گجت نیوز آخرین اخبار تکنولوژی، علم و خودرو 
در این مطلب به معرفی برترین انیمه‌های سریالی بزرگسالان می‌پردازیم که با داستان‌های تاریک، پیچیده و پر از مفاهیم فلسفی بیننده را درگیر می‌کنند.
سال‌هاست که تصور عمومی از انیمه عمدتاً با کارتون‌های رنگارنگ و سرگرمی‌های کودکانه گره خورده است. اما حقیقت آن است که انیمه، همچون سینما دنیایی چندوجهی و بی‌انتهاست که فراتر از مرزهای سن و سال، مخاطبان خود را به سفری در اعماق داستان‌های پیچیده دعوت می‌کند. در حالی که آثاری چون “My Hero Academia” یا “Pokémon” همچنان جایگاه ویژه‌ای برای نسل‌های جوان‌تر دارند، این تنها بخش کوچکی از جهان انیمه را نمایان می‌سازد.
با گذر زمان نیاز به داستان‌هایی که با تجربیات، دغدغه‌ها و پیچیدگی‌های زندگی بزرگسالانه همخوانی داشته باشند، بیش از پیش احساس می‌شود. دیگر صرفاً اکشن‌های رایج، داستان‌های دبیرستانی یا ماجراهای نوجوانی نمیتوانند پاسخگوی این نسل از علاقه‌مندان باشند و تحول بسیاری در این خصوص اعمال شده است.
این تحول، باعث شده تا انیمه برای کاوش در تاریک‌ترین زوایای روان انسان و بررسی مسائل اخلاقی به گزینه‌ای مورد اطمینان تبدیل شود. در این مطلب از رسانه گجت نیوز ما به سراغ ۱۰ مورد از برترین انیمه‌های سریالی ساخته شده مخصوص بزرگسالان رفته‌ایم که تجربه‌ای فراموش‌نشدنی را برای شما رقم خواهند زد.
معرفی 10 مورد از برترین انیمه‌های سریالی مخصوص بزرگسالان
در سال‌های اخیر، شاهد ظهور و شکوفایی انیمه‌هایی که به‌طور خاص برای مخاطبان بزرگسال تولید می‌شوند، بوده‌ایم. این دسته از انیمه‌ها نمیتوانند در کنار تاریک‌ترین انیمه‌های تاریخ قرار بگیرند، بلکه با تمرکز بر داستان‌پردازی پیچیده، شخصیت‌پردازی عمیق، مضامین سنگین و استفاده از خشونت و صحنه‌های نامناسب، از انیمه‌های کودکانه و نوجوانانه متمایز می‌شوند.
آثار این ژانر تنها به سرگرم کردن مخاطب بسنده نمی‌کند، بلکه به دنبال ایجاد ارتباطی عمیق و معنادار با بیننده هستند. بدین ترتیب ظهور انیمه‌های بزرگسالانه تأثیر بسزایی بر صنعت انیمه داشته است. این انیمه‌ها، باعث شده‌اند تا انیمه به عنوان یک رسانه جدی و قابل احترام در نظر گرفته شود و توجه مخاطبان و منتقدان بیشتری را به خود جلب کند. در ادامه با برترین انیمه‌های سریالی مخصوص بزرگسالان بیشتر آشنا خواهیم شد.
10- Welcome to the N.H.K. (محصول سال ۲۰۰۶)
پس از ترک و پشت سر گذاشتن دوران پر فراز و نشیب دانشگاه، تاتسوهیرو ساتو، قهرمان داستان «به ان‌اچ‌کی خوش آمدید» (Welcome to the N.H.K)، خود را در برزخ زندگی می‌یابد و در دنیای کوچک و محدود آپارتمانی، به انزوایی خودخواسته پناه برده است. ذهن او که اکنون دیگر با واقعیت‌های تلخ جامعه درگیر نیست، به تدریج درگیر تئوری‌های توطئه‌ای عجیب و غریب می‌شود. او معتقد است که انزوای فعلی‌اش، یک پروژه پنهانی و سازمان‌دهی شده توسط NHK (سازمان پخش عمومی ژاپن) است.
این انیمه، روایتی بی‌پرده از زندگی روزمره، تقلاهای درونی و مبارزه تاتسوهیرو با شیاطین وجودی‌اش ارائه می‌دهد. Welcome to the N.H.K. با وجود فضایی که به شدت تاریک، سنگین و گاهی آزاردهنده است، نور امیدی را نیز در دل خود جای داده است. این امید، با ورود شخصیت میساکی به زندگی تاتسوهیرو جرقه می‌خورد؛ دختری مرموز که به نظر می‌رسد کلید رهایی تاتسوهیرو از این تاریکی باشد.
- بهترین انیمه‌های جنگی تاریخ را بیشتر بشناسید
- پرفروش ترین مانگاهای تاریخ؛ از کاپیتان سوباسا تا وان پیس و اتک آن تایتان
با ورود به بزرگسالی، بسیاری از افراد با چالش‌های پیچیده‌تری روبرو می‌شوند که سلامت روان آن‌ها را به طور جدی تحت تأثیر قرار می‌دهد. افسردگی، احساس تنهایی فلج‌کننده، اضطراب‌های طاقت‌فرسا و ناامیدی، همگی می‌توانند به بخشی جدایی‌ناپذیر از زندگی روزمره تبدیل شوند. این انیمه جذاب نیز مسائل فوق را به تصویر می‌کشد و نشان می‌دهد که چگونه این مشکلات می‌توانند فرد را در خود غرق کنند.
این سریال به طرز تراژیکی کمدی است و از طنز تلخ و سیاه خود بهره می‌برد تا ماهیت افسرده‌کننده و هجوآمیز وضعیت شخصیت اصلی را برجسته کند. Welcome to the N.H.K. نگاهی عمیق و صادقانه به دنیای پیچیده سلامت روان دارد و به همین دلیل، تماشای آن برای هر بزرگسالی که با این چالش‌ها دست و پنجه نرم کرده یا به دنبال درک بهتر آن‌هاست، تجربه‌ای ضروری و روشنگر خواهد بود.
9- Golden Kamuy (محصول سال ۲۰۱۸-۲۰۲۴)
در میان محبوبیت انیمه‌های تاریخی چون “Vinland Saga” و “The Apothecary Diaries”، اثری درخشان اما کمتر دیده شده به نام «کاموی طلایی» (Golden Kamuy) وجود دارد که شایسته توجه ویژه‌ای است. این انیمه با اقتباس از مانگایی به همین نام، داستانی حماسی و پرماجرا را در پس‌زمینه تاریخی ژاپن پس از جنگ روسیه و ژاپن روایت می‌کند. داستان این اثر ما را با سوگومو ساچی، یک کهنه‌سرباز بی‌باک و بی‌باک، و آسیرپا، دختر شجاع و مصمم قبیله آینو در جستجوی گنجینه افسانه‌ای طلای آینو همراه می‌کند.
اما این گنج، تنها در دسترس سوگومو و آسیرپا نیست. ارتش ژاپن، شورشیان سرسخت و گروه‌های تبهکار بی‌رحم، همگی در تلاشند تا این طلای گمشده را تصاحب کنند. این رقابت نفس‌گیر برای گنج، صحنه‌های اکشن هیجان‌انگیز و پرتنشی را خلق می‌کند که با پیچیدگی‌های داستانی و شخصیت‌پردازی‌های چندلایه در هم آمیخته است.
آنچه Golden Kamuy را از بسیاری از انیمه‌های تاریخی دیگر متمایز می‌سازد، ترکیب منحصر به فرد آن از طنز نامتعارف و مضامین تاریک و بالغانه است. این اثر مانند برخی دیگر از برترین انیمه‌های بزرگسالان این لیست با ظرافت از فضایی احمقانه و شخصیت‌هایی با ویژگی‌های اغراق‌شده و گاهی مضحک استفاده می‌کند تا تاریکی و خشونت داستان را متعادل سازد.
با وجود تمام این عناصر کمدی و احمقانه، Golden Kamuy مملو از صحنه‌های اکشن نفس‌گیر، مبارزات بی‌رحمانه و لحظات تکان‌دهنده و تأثیرگذار است که به طور مداوم تکرار می‌شوند. همین ترکیب ماهرانه کاموی طلایی را به یکی از بهترین و فراموش‌نشدنی‌ترین سریال‌های انیمه تاریخی تبدیل کرده است.
8- برترین انیمه‌های بزرگسالان: Kaiji (محصول سال ۲۰۰۷–۲۰۱۱)
اعتیاد به قمار، یکی از مخرب‌ترین عادات انسانی است که می‌تواند زندگی افراد را در تاریک‌ترین شکل ممکن نابود کند. انیمه «کایجی» (Kaiji: Ultimate Survivor) با نمایشی بی‌پرده از این عادت ویرانگر، خطرات و پاداش‌های قمار را به تصویر می‌کشد. داستان حول محور ایتو کایجی، مرد جوانی که در زندگی با شکست‌های متعدد و بدهی‌های سرسام‌آور دست و پنجه نرم می‌کند، می‌چرخد. او در اوج ناامیدی، پیشنهاد مشکوک و وسوسه‌انگیز شرکت در یک سری بازی‌های قمار خطرناک به منظور پاک کردن تمام بدهی‌هایش را می‌پذیرد.
کایجی و گروهی دیگر از افراد بدشانس و درگیر بدهی، خود را در مقابل ثروتمندان و قدرتمندان می‌یابند؛ کسانی که این بازی‌های مرگبار را صرفاً برای سرگرمی ترتیب داده‌اند. در این رقابت‌های نفس‌گیر که در آن سرنوشت و زندگی شرکت‌کنندگان بر روی لبه‌ی تیغ قرار دارد، کایجی باید از موانع عبور کند.
- 15 انیمه برتر تاریخ؛ از One Piece تا Attack on Titan
- اگر تازه وارد دنیای انیمه شده‌اید، این انیمه‌ها را باید ببینید
این انیمه سریالی در واقع یک روایت ضد قمار قدرتمند است و سقوط تدریجی در سراشیبی لغزنده اعتیاد و پیامدهای ویرانگر آن را نشان می‌دهد. با این حال، جذابیت اصلی سریال در فراز و نشیب‌های دیوانه‌وار و تنش بی‌پایان آن نهفته است. هر بازی، هر حرکت و هر تصمیم مملو از هیجان است و بیننده را تا پایان هر قسمت میخکوب می‌کند.
کایجی بدون شک یکی از برترین انیمه‌های بزرگسالان است که طرفداران ژانر انیمه می‌توانند تجربه دیدن آن را داشته باشند. تا لحظه آخر، هیچ تضمینی وجود ندارد که آیا کایجی موفق به فرار از این چرخه شوم خواهد شد یا در نهایت قربانی آن می‌شود. Kaiji یک شاهکار کلاسیک و نادیده گرفته شده است که شایستگی آن را دارد تا توسط طیف وسیع‌تری از علاقه‌مندان به انیمه کشف شود.
7- Wotakoi: Love Is Hard for an Otaku (محصول سال ۲۰۱۸)
انیمه‌های عاشقانه اغلب با داستان‌های کلیشه‌ای و تکراری دبیرستانی اشباع شده است. در این میان، «وتاکوی: عشق واسه اوتاکوها سخته» (Wotakoi: Love is Hard for an Otaku) با فضایی بالغانه و شخصیت‌هایی واقع‌گرایانه، تجربه‌ای متفاوت و جذاب را ارائه می‌دهد. داستان با نارومی موموسه آغاز می‌شود؛ دختری جوان که در اولین روز کاری خود در یک شرکت جدید، تمام تلاشش را می‌کند تا هویت واقعی خود را پنهان کند.
او یک اوتاکو است. در ژاپن، اصطلاح «اوتاکو» می‌تواند بار منفی داشته باشد و به افرادی اشاره کند که به طور افراطی درگیر سرگرمی‌های خاصی شده‌اند و از تعاملات اجتماعی دوری می‌کنند. اما تلاش‌های نارومی برای پنهان کردن این جنبه از شخصیتش بی‌فایده است؛ چرا که تنها کسانی که به راز او پی می‌برند، خود نیز اوتاکو هستند.
این اتفاق، آغازی برای یک رابطه عاشقانه غیرمنتظره و منحصر به فرد است. نارومی وارد رابطه‌ای با یک اوتاکوی دیگر می‌شود و هر دوی آن‌ها تلاش می‌کنند تا تعادلی بین زندگی عاشقانه و حرفه‌ای خود برقرار کنند و از بروز رفتارهای عجیب و غریب و ناخوشایند در محیط کار جلوگیری کنند.
انیمه‌هایی با محوریت اوتاکوها شاید برای همه مناسب نباشند، اما Wotakoi با تمرکز بر شخصیت‌های بزرگسال و قرار دادن آن‌ها در محیط یک دفتر کار واقعی، به سرعت این شخصیت‌ها را برای مخاطب قابل درک می‌کند. در حالی که بسیاری از داستان‌های عاشقانه فضایی شاد و سرزنده دارند، این انیمه جذاب با گروهی از شخصیت‌های بزرگسال، پیچشی تازه و جذاب به این ژانر می‌بخشد و ارتباط عمیق‌تری با مخاطبان مسن‌تر انیمه برقرار می‌کند. Wotakoi: Love is Hard for an Otaku یکی از بهترین و تحسین‌شده‌ترین انیمه‌های عاشقانه است که هر بزرگسالی باید آن را تماشا کند.
6- Dorohedoro (محصول سال ۲۰۲۰-تاکنون)
شاید «دوروهدورو» (Dorohedoro) یکی از تازه‌ترین آثار انیمه در این فهرست باشد، اما این تازگی مانع از آن نشده که طرفداران پرشور آن، بی‌صبرانه در انتظار فصل دوم این سریال باشند؛ فصلی که پس از پنج سال انتظار سرانجام در سال ۲۰۲۵ به نمایش در خواهد آمد. این انیمه ما را به دنیایی دیستوپیایی و خشن پرتاب می‌کند، جایی که جادوگران از قدرت‌های خود برای آزمایش طلسم‌ها بر سر انسان‌های بی‌خبر استفاده می‌کنند.
داستان با «کایمن»، مردی که پس از طلسم شدن توسط یک جادوگر، سری شبیه به کروکودیل پیدا کرده و تمام خاطراتش را از دست داده، آغاز می‌شود. این اتفاق وحشتناک او را به همراه دوست وفادارش، «نیکایدو»، به جستجو برای یافتن جادوگر مسئول وادار می‌کند. این سفر پرمخاطره، آن‌ها را درگیر دنیای زیرزمینی جادوگران، مبارزات خونین و کشف رازهای تاریک می‌کند.
- نتفلیکس انیمیشن سریالی Clash of Clans را می‌سازد
- معرفی بهترین فیلم‌های ترسناک از نظر جلوه‌های ویژه بصری
انیمه سریالی Dorohedoro نمونه‌ای درخشان از این است که چگونه یک انیمه بزرگسالانه می‌تواند ضمن پرداختن به مضامین تاریک و وحشتناک، از لحنی کمدی و حتی کودکانه بهره ببرد. این سریال به طرز ماهرانه‌ای، شوخی‌های سیاه را با خشونت، بقا و عناصر ترسناک ترکیب می‌کند. نتیجه، تجربه‌ای منحصر به فرد و سرگرم‌کننده است که همزمان هیجان‌انگیز و خنده‌دار است.
با نزدیک شدن به انتشار فصل دوم، Dorohedoro پتانسیل این را دارد که به یکی از بزرگترین و بحث‌برانگیزترین انیمه‌های سال ۲۰۲۵ تبدیل شود. این سریال با دنیای خاص، شخصیت‌های جذاب و ترکیبی بی‌نظیر از ژانرها، یکی از برترین انیمه‌های بزرگسالان شناخته شده است.
5- برترین انیمه‌های بزرگسالان: Shirobako (محصول سال ۲۰۱۴–۲۰۱۵)
دنیای انیمه اغلب تصویری ایده‌آل و دور از واقعیت از زندگی به نمایش می‌گذارد. اما در این میان، آثار نادری هم پیدا می‌شوند که با نگاهی واقع‌گرایانه به دغدغه‌ها و چالش‌های بزرگسالان می‌پردازند. «شیروباکو» (Shirobako) یکی از همین انیمه‌های خاص است که با شخصیت‌های بالغ توانسته جای خود را در قلب مخاطبان پیدا کند.
این انیمه داستان پنج دوست صمیمی را روایت می‌کند که همگی رویای مشترک ساخت انیمه در سر دارند. آن‌ها پس از فارغ‌التحصیلی از دبیرستان مسیرهای متفاوتی را در پیش می‌گیرند. برخی وارد صنعت انیمه‌سازی می‌شوند و برخی دیگر به مشاغل دیگری روی می‌آورند. با این حال، عشق و علاقه آن‌ها به انیمه همواره پلی میان آن‌ها باقی می‌ماند.
سریال انیمه‌ای Shirobako با نمایش چالش‌ها و سختی‌های صنعت انیمه‌سازی، به مخاطب نشان می‌دهد که پشت پرده این دنیای رنگارنگ، چه تلاش‌های طاقت‌فرسایی صورت می‌گیرد. اما در عین حال، این انیمه به مخاطب انگیزه می‌دهد تا برای رسیدن به رویاهای خود تلاش کند.
Shirobako به ما یادآوری می‌کند که حتی اگر نتوانیم دقیقاً به همان رویایی که در سر داشتیم برسیم، باز هم می‌توانیم در مسیر رسیدن به آن، تجربیات ارزشمندی کسب کنیم و با افرادی همدل همراه شویم. این انیمه یک اثر الهام‌بخش و قابل تامل است که با نمایش زندگی واقعی بزرگسالان، احساسات دلگرم‌کننده و لحظات قابل درکی را به مخاطب هدیه می‌دهد.
4- Steins;Gate (محصول سال ۲۰۱۱)
«دروازه اشتاینز» (Steins;Gate)، اقتباسی از رمان تصویری مشهور با همین نام، نه تنها یک انیمه بلکه یک اثر هنری است که در ژانر سفر در زمان، استانداردهای جدیدی را تعریف می‌کند.داستان از جایی آغاز می‌شود که رینتارو اوکابه، که خود را «دانشمند دیوانه» می‌نامد، به طور اتفاقی دستگاهی را اختراع می‌کند که قادر است پیامک‌هایی را به گذشته ارسال کند.
این اختراع زنجیره‌ای از رویدادهای غیرمنتظره را به دنبال دارد و خط زمانی و واقعیت زندگی او و دوستانش را به طور اساسی تغییر می‌دهد. اوکابه و همراهانش به زودی متوجه می‌شوند که دستکاری زمان، عواقب ناخوشایندی دارد و هر تغییری در گذشته می‌تواند منجر به تغییرات فاجعه‌باری در آینده شود.
- تماشای این ۱۰ انیمه معروف ممنوع شده است!
- ۷ تا از بهترین انیمیشن های سال ۲۰۲۵ که بی‌صبرانه منتظرشان هستیم
شخصیت‌های داستان که هر کدام با گذشته‌ای پیچیده و اهدافی متفاوت درگیر ماجرا می‌شوند، باید اشتباهات خود را جبران کنند و خط زمانی خود را از نابودی نجات دهند، در حالی که هر لحظه ممکن است ناخواسته یکدیگر را در معرض خطر قرار دهند. این تضادها و کشمکش‌های درونی شخصیت‌ها، عمق و جذابیت خاصی به داستان می‌بخشد.
انیمه سریالی Steins;Gate با داستانی بالغ، روایتی دراماتیک و بی‌نقص را ارائه می‌دهد که بینندگان را تا آخرین لحظه شگفت‌زده می‌کند. این انیمه با ترکیب عناصر علمی‌تخیلی، هیجان و درام، تجربه‌ای منحصربه‌فرد را برای مخاطب رقم می‌زند. اگرچه ممکن است درک کامل پیچیدگی‌های داستان برای مخاطبان کم‌سن‌تر دشوار باشد، اما بزرگسالان به راحتی می‌توانند با عمق و ظرافت این اثر ارتباط برقرار کنند و به عنوان یکی از برترین انیمه‌های بزرگسالان از تماشای آن لذت ببرند.
3- Monster (محصول سال ۲۰۰۴–۲۰۰۵)
«نائوکی اوراساوا» به عنوان یکی از تأثیرگذارترین خالقان آثار مانگا جایگاهی ویژه دارد. در میان آثار درخشان او که جهان مانگا را عمیقاً تحت تأثیر قرار داده‌اند، آثاری چون “20th Century Boys” و “Pluto” برجسته هستند، اما بی‌شک شاهکار بی‌بدیل او انیمه سریالی «هیولا» (Monster) نام دارد.
داستان هیولا از نقطه‌ای آغاز می‌شود که دکتر کنتارو تنما، جراح مغز و اعصاب در یک شب پرحادثه، جان یک پسر جوان به نام یوهان لیبرت را نجات می‌دهد. اما سال‌ها بعد دکتر تنما درمی‌یابد که همان پسری که با دستان خودش او را از مرگ نجات داده بود، اکنون به یک قاتل زنجیره‌ای بی‌رحم و مرموز تبدیل شده و جامعه را در وحشت فرو برده است.
او که با وجدان خود درگیر است و مسئولیت نجات جان قربانیان آینده را بر دوش خود احساس می‌کند، تصمیم می‌گیرد خودش یوهان را پیدا کرده و او را بکشد. اما دکتر تنما باید پرده از رازهای پنهان، آزمایش‌های مخفیانه و تأثیرات روانی عمیقی بردارد که شخصیت یوهان را شکل داده‌اند. او در این مسیر با شخصیت‌های گوناگونی روبرو می‌شود.
انیمه هیولا به عنوان بهترین اثر برای شروع در ژانر معمایی و روانشناختی و یکی از برترین انیمه‌های بزرگسالان شناخته می‌شود. این اثر به طور خاص برای طرفداران بزرگسال مانگا و انیمه فراتر از یک سرگرمی، اثر هنری شاخص و افسانه‌ای به شمار می‌آید. هر قسمت با روایتی غیرقابل پیش‌بینی و پایان‌هایی که مخاطب را در تعلیق نگه می‌دارد، به اوج هیجان خود می‌رسد. این اثر کلاسیک با تم‌های بزرگسالانه و تاریک خود، مخاطبان را به چالش می‌کشد و خاطره‌ای ماندگار از داستانی پرمحتوا و هنری را در ذهن آن‌ها حک می‌کند.
2- برترین انیمه‌های بزرگسالان: Ergo Proxy (محصول سال ۲۰۰۶)
در میان انبوه آثار انیمه که هر ساله روانه بازار می‌شوند، برخی آثار که در زمان خود جذاب بوده‌اند، رفته‌رفته از یادها رفته‌اند. «ارگو پروکسی» (Ergo Proxy) یکی از این نمونه‌هاست. این سریال همچنان شایسته توجه و تحسین بسیار بیشتری است، به‌ویژه در میان مخاطبان بزرگسال انیمه که به دنبال آثار عمیق و چالش‌برانگیز هستند.
داستان ارگو پروکسی در جهانی پسا-آخرالزمانی روایت می‌شود، جایی که بشریت در آستانه نابودی کامل قرار گرفته است. بقایای انسان‌ها مجبورند در سازه‌های عظیم و گنبدی‌شکل پناه بگیرند؛ پناهگاه‌هایی که آن‌ها را از محیط سمی و خطرناک بیرون محافظت می‌کنند. در این دنیای بسته و کنترل‌شده، ربات‌های انسان‌نما نقشی حیاتی در یاری رساندن به انسان‌ها در زندگی روزمره ایفا می‌کنند.
- بررسی 10 فیلم سینمایی مهیج که هوش بیننده را به چالش می‌کشد
- 10 مورد از بهترین سریال‌های جاسوسی دهه 2020 تا به امروز
- معرفی غم‌انگیزترین سریال‌های درام تاریخ تلویزیون
اما زمانی که مجموعه‌ای از ربات‌های انسان‌نما به طور ناگهانی دچار یک بیماری مرموز شده و به خودآگاهی دست می‌یابند و شروع به ارتکاب جنایات می‌کنند، نظم جامعه به هم می‌ریزد. در این میان، «ریک-آی مایر، بازرس جوان و مصمم اداره امنیت شهر، مسئولیت رسیدگی به این پرونده‌های عجیب و غریب را بر عهده می‌گیرد.
ارگو پروکسی یک انیمه تاریک و سنگین است که مخاطب را به طور کامل در فضایی مه‌آلود، فلسفی و گاهی نیهیلیستی غرق می‌کند. اتمسفر دلهره‌آور، طراحی صحنه و شخصیت‌های عبوس، همگی دست به دست هم می‌دهند تا حس ناامیدی را در این دنیای به خوبی منتقل کنند. تاریکی حاکم بر فضا، خشونت‌های گاه و بیگاه و موضوعات عمیق و بزرگسالانه باعث می‌شود که ارگو پروکسی به طور قطع اثری مناسب برای تمام سنین نباشد و تنها برای مخاطبان بزرگسال توصیه شود. تجربه تماشای این انیمه سریالی برای مخاطبان، یک سفر روانشناختی پیچیده و در نهایت لذت‌بخش است.
1- Space Brothers (محصول سال ۲۰۱۲–۲۰۱۴)
وقتی صحبت از انیمه بزرگسالانه به میان می‌آید، بسیاری از طرفداران این ژانر ناخودآگاه به سمت آثار تاریک، خشن و پر از صحنه‌های خونین کشیده می‌شوند. اما حقیقت این است که گاهی اوقات بهترین انتخاب برای مخاطبان بزرگسال، تجربه‌ای است که بتوانند با آن همذات‌پنداری کنند. انیمه «برادران فضایی» (Space Brothers) که بدون شک یکی از برترین انیمه‌های بزرگسالان در طول تاریخ است، داستانی دلگرم‌کننده و الهام‌بخش از رویاهای دو برادر برای تبدیل شدن به فضانورد را به تصویر می‌کشد.
داستان از این قرار است که «هیبیتو» به عنوان برادر کوچک‌تر، مصمم است تا به اولین فضانورد ژاپنی تبدیل شود که قدم بر سطح ماه می‌گذارد. از طرفی، «موتا»، برادر بزرگ‌تر پس از یک سری اتفاقات غیرمنتظره، این فرصت را پیدا می‌کند تا به یک تیم جدید از فضانوردان بپیوندد و شانس خود را برای تحقق رویای دیرینه‌اش امتحان کند.
برادران فضایی شاید فاقد صحنه‌های تاریک و خونین باشد، اما همین ویژگی باعث می‌شود که به یک انیمه بزرگسالانه تمام‌عیار تبدیل شود. یکی از برجسته‌ترین جنبه‌های برادران فضایی توجه به جزئیات مثال‌زدنی آن است. همه‌چیز، از طراحی فضاپیماها و تجهیزات فضانوردی گرفته تا موارد مربوط به آموزش‌ها و مراحل آماده‌سازی فضانوردان، با دقت و وسواس فراوانی به تصویر کشیده شده است.