گجت نیوز آخرین اخبار تکنولوژی، علم و خودرو 
پیکسار با خلق دنیاهای خاطره‌انگیز، همیشه ما را شگفت‌زده کرده؛ اما در رتبه‌بندی بهترین انیمیشن پیکسار، کدام مجموعه انیمیشنی در صدر قرار می‌گیرد؟
پیکسار بدون شک یکی از بزرگ‌ترین استودیوهای انیمیشن‌سازی تاریخ است که برخی از بهترین آثار سینمایی را تولید کرده و جایگاه مهمی در فرهنگ عامه به دست آورده است.
این استودیوی پیشگام با عبور از مرزهای انیمیشن، مجموعه‌هایی مانند «داستان اسباب‌بازی»، «در جستجوی نمو» و «شگفت‌انگیزان» را خلق کرده که دهه‌هاست مخاطبان در هر سنی را به وجد می‌آورند.
چه داستان‌های تأثیرگذار درباره اهمیت خود بودن و چه ماجراهای اکشن و هیجان‌انگیز از یک خانواده ابرقهرمانی، همگی نشان از ایده‌های منحصربه‌فرد و دنیای غنی پیکسار دارند. هر یک از این سری انیمیشن‌ها ویژگی‌های برجسته‌ای دارند، اما واقعیت این است که برخی از آنها بسیار بهتر از بقیه عمل کرده‌اند.
بهترین و بدترین انیمیشن های پیکسار
در ادامه نگاهی به کارنامه Pixar می‌اندازیم و مجموعه‌های انیمیشنی این استودیو را از ضعیف‌ترین تا بهترین اثر رتبه‌بندی می‌کنیم.
۱. انیمیشن ماشین‌ها – ۲۰۰۶ تا ۲۰۱۷
گرچه تمام آثار پیکسار ارزش خاص خود را دارند، اما بیشتر منتقدان و مخاطبان معتقدند که مجموعه Cars در انتهای این فهرست قرار می‌گیرد. این مجموعه با شخصیت‌های نه‌چندان پخته، بیشتر مخاطبان کودک را هدف قرار داد. به همین دلیل جذابیت گسترده سایر آثار پیکسار را برای تمام اعضای خانواده نداشت.
- اولین تریلر انیمیشن زوتوپیا 2 با دنیایی از شخصیت‌های جدید منتشر شد
- ۷ تا از بهترین انیمیشن های مخصوص بزرگسالان که باید دید
- پرفروش‌ترین انیمیشن جهان هم حالا یک اثر چینی است
به نظر می‌رسد که سری کارتون‌های «ماشین‌ها» با اهداف تجاری و فروش محصولات جانبی ساخته شده‌اند و گاهی اوقات حس یک آگهی تبلیغاتی را بیشتر از یک داستان جذاب منتقل می‌کند. با این حال، این مجموعه نقاط قوت خود را نیز دارد. حضور پل نیومن در نقش داک هادسن به عنوان مربی و راهنمای لایتنینگ مک‌کوئین به ارتقای آن کمک زیادی کرد.
مجموعه «ماشین‌ها» از کیفیت انیمیشن درجه یک پیکسار بهره می‌برد و نمی‌توان انکار کرد که فیلم‌های خوش‌ساختی هستند. اما این فرنچایز در مقایسه با سایر آثار کلاسیک حرفی برای گفتن ندارد.
قسمت اول Cars جذابیت زیادی داشت، اما کیفیت متوسط دنباله‌ها و اسپین‌آف‌های ناامیدکننده باعث شد در مقایسه با بهترین دستاوردهای پیکسار درجا بزند.
۲. انیمیشن کمپانی هیولاها – ۲۰۰۱ تا ۲۰۱۳
این کارتون یکی از خلاقانه‌ترین و جالب‌ترین ایده‌ها را در میان تمام آثار پیکسار دارد. این انیمیشن دنیایی را به تصویر می‌کشد که در آن هیولاها واقعی هستند و انرژی جامعه خود را از ترس کودکان تأمین می‌کنند.
با شخصیت‌های دوست‌داشتنی مانند مایک وازوفسکی و سالی سالیوان، «کمپانی هیولاها» تعادلی عالی بین طنز و احساسات برقرار کرد که برای تمام سنین لذت‌بخش بود.
انیمیشن اصلی یعنی «کمپانی هیولاها» یکی از بهترین انیمیشن های پیکسار تا به امروز است. با این حال، پیش‌درآمد آن یعنی دانشگاه هیولاها (Monsters University) کمی به این میراث لطمه زد و اثری غیرضروری به نظر می‌رسید.
هرچند دیدن دوباره این شخصیت‌ها لذت‌بخش بود، اما «دانشگاه هیولاها» نتوانست به اندازه نسخه اصلی موفق باشد و یکی از پروژه‌های ضعیف‌تر پیکسار محسوب می‌شود.
۳. انیمیشن در جستجوی نمو – ۲۰۰۳ تا ۲۰۱۶
پیکسار با انیمیشن «در جستجوی نمو» دنیای زیر آب را به شکلی به تصویر کشید که مخاطبان هرگز ندیده بودند.
این فیلم با تصاویری دقیق و پرجنب‌وجوش، ماجرای یک دلقک‌ماهی پدر به نام مارلین را دنبال می‌کرد که برای یافتن پسر گمشده‌اش نمو، سفری حماسی را آغاز می‌کند. این ماجراجویی دلگرم‌کننده عمیقا با والدین و فرزندان ارتباط برقرار کرد.
موفقیت این انیمیشن با شخصیت‌های مکمل فوق‌العاده‌اش دوچندان شد. به خصوص شخصیت فراموشکار دوری که بسیاری از خنده‌های فیلم را به نام خود ثبت کرد. با این حال، زمانی که در نسخه دوم یعنی «در جستجوی دوری» این شخصیت به مرکز داستان آمد، مشخص شد که در نقش مکمل عملکرد بهتری دارد.
در جستجوی دوری انیمیشن بسیار خوبی بود، اما جادوی فیلم اول را نداشت. فرنچایز در جستجوی نمو به خاطر تصویرسازی خیره‌کننده از آب و حیات دریایی، اثری پیشگامانه بود، اما پیکسار کارهای بهتری نیز در کارنامه خود دارد.
۴. انیمیشن شگفت‌انگیزان – ۲۰۰۴ تا امروز
برد برد پس از اولین تجربه کارگردانی خود، به پیکسار پیوست و فیلم ابرقهرمانی خارق‌العاده Incredibles را ساخت. این فیلم با ایجاد تعادل بین چالش‌های روزمره خانوادگی و سناریوهای پرخطر نجات دنیا، مضامین پیوند و درک متقابل در خانواده را به زیبایی به نمایش گذاشت.
شخصیت‌های به‌یادماندنی مانند آقای شگفت‌انگیز، الاستیگرل و فرزندانشان همگی کاراکترهایی سه‌بعدی و توسعه‌یافته بودند.
شگفت‌انگیزان از زمان اکرانش در سال ۲۰۰۴ همواره یکی از بهترین انیمیشن های پیکسار بوده و سال‌ها طرفداران منتظر دنباله آن بودند. سرانجام «شگفت‌انگیزان ۲» در سال ۲۰۱۸ با تحسین گسترده منتقدان اکران شد. اما با وجود کیفیت بالا، اکثر افراد معتقدند که تأثیرگذاری نسخه اصلی را نداشت.
۵. انیمیشن درون و بیرون – ۲۰۱۵ تا ۲۰۲۴
پیکسار همیشه درک عمیقی از طرز فکر کودکان داشته است اما با درون و بیرون به معنای واقعی کلمه به درون ذهن قهرمان جوان خود سفر کرد.
این مجموعه بی‌نظیر که زندگی دختری به نام رایلی را روایت می‌کند، احساسات او از جمله شادی، خشم، ترس و غم را به تصویر می‌کشد تا به کودکان درباره روانشناسی و احساسات دشوار بیاموزد.
این انیمیشن به موضوعات همیشگی مانند بزرگ شدن و پذیرش خود می‌پردازد. مفاهیمی مثل خاطرات کلیدی و حتی جنبه‌های مثبت غم، به زبانی ساده برای کودکان روایت می‌شود. در قسمت دوم نیز با ورود رایلی به دوران نوجوانی، داستان با معرفی احساسات پیچیده‌تری مانند اضطراب و شرم ادامه پیدا می‌کند.
۶. داستان اسباب‌بازی – ۱۹۹۵ تا امروز
پیکسار با همان اولین فیلم خود، «داستان اسباب‌بازی»، نه تنها یک شاهکار آفرید، بلکه انقلابی در صنعت انیمیشن به پا کرد. این اثر پیشگام، سرآغاز دوران جدیدی در انیمیشن‌های کامپیوتری بود و مسیر این هنر را برای همیشه تغییر داد.
با صداپیشگان برجسته‌ای مانند تام هنکس در نقش وودی و تیم آلن در نقش باز لایتیر، ایده اصلی «داستان اسباب‌بازی» یعنی زنده شدن اسباب‌بازی‌ها در غیاب انسان‌ها، فرصت‌های بی‌پایانی برای داستان‌سرایی فراهم کرد. در حالی که اولین قسمت داستان اسباب‌بازی روایتی قدرتمند از دوستی و هویت بود، هر دنباله شخصیت‌ها را با انیمیشنی چشمگیرتر عمیق‌تر کرد.
مجموعه «داستان اسباب‌بازی» همواره از نظر احساسی عمیق و تاثیرگذار بوده است؛ قسمت دوم به جدایی پرداخت، سوم به فرآیند بزرگ شدن و چهارم به یافتن معنایی جدید. حال که قسمت پنجم دنیای مدرن و فناوری را هدف گرفته، باید دید آیا این فرنچایز همچنان می‌تواند عنوان بهترین ساخته پیکسار را برای خود نگه دارد یا نه.