گجت نیوز آخرین اخبار تکنولوژی، علم و خودرو 
اگر شما هم به تماشای فیلمهای رزمی علاقه دارید، مطلب بهترین فیلمهای کونگفو در تاریخ سینما را از دست ندهید.
سینما از زمانی که بازیگران درخشانی مثل بروس لی، جت لی و جکی چان به دنیای سینما آمدند، رونق روزافزونی گرفت و توانست راه صد ساله در یکی دو دهه طی کند. همه ما حداقل برای یک مرتبه هم که شده، فیلمهای رزمی که بازیگران فوق در آن حضور داشتهاند را تماشا کرده و از دیدن حرکات و فنهایی که ارائه میکنند، لذت بردهایم. امروز میخواهیم نگاهی به بهترین فیلمهای تاریخ سینما که به رشته کونگ فو میپردازند، بیندازیم.
پیش از معرفی بهترین فیلمهای کونگفو در تاریخ سینما، باید تفاوت میان این سبک و مفهوم گستردهتر فیلمهای هنر رزمی را در نظر گرفت. هر فیلم کونگفو را میتوان یک اثر هنر رزمی دانست، اما هر فیلم هنر رزمی الزاما یک فیلم کونگفو نیست. در واقع، کونگفو یکی از شاخههای مهم ژانر هنرهای رزمی به شمار میرود؛ همانطور که فیلمهای اسلشر زیرمجموعهای از ژانر وحشت هستند، اما تمام فیلمهای ترسناک در این دسته قرار نمیگیرند.
- 10. زاتویچی و شمشیرزن یک دست – 1971
- 9. روزی روزگاری در چین – 1991
- 8. بازگشت انتقام جویان زهرآگین – 1978
- 7. ایپ من 2 – 2010
- 6. سیوششمین تالار شائولین – 1978
- 5. آخرین فریاد برای جوانمردی – 1979
- 4. هشت اژدهای جنگنده قطب – 1984
- 3. استاد مست 2 – 1994
- 2. بیل را بکش – 2003 و 2004
- 1. اژدها وارد میشود – 1973
بهترین فیلمهای کونگفو در تاریخ سینما
به عنایت به آنچه بیان شد، فهرست پیش رو تنها روی آثاری تمرکز دارد که به طور مشخص در دسته فیلمهای کونگفو قرار میگیرند. در نتیجه، برخی آثار مشهور هنر رزمی با حالوهوای فانتزیتر یا سبک ووشیا مثل ببر خیزان، اژدهای پنهان و و اندکی ذن در این مجموعه حضور ندارند. همچنین فیلمهای موج جدید هنرهای رزمی اندونزی، از جمله مجموعه تحسین شده تاخت و تاز: رستگاری، در این لیست بررسی نمیشوند، هرچند این آثار جایگاه ویژهای در سینمای رزمی مدرن دارند. با این حال، تمام فیلمهای انتخاب شده در ادامه، از مهمترین و تأثیرگذارترین آثار تاریخ کونگفو هستند. این فیلمها نه تنها در میان طرفداران این سبک محبوب هستند، بلکه بسیاری از آنها در مقیاس بزرگتر، به عنوان شاهکارهای ژانر هنرهای رزمی نیز شناخته میشوند.
10. زاتویچی و شمشیرزن یک دست – 1971
مجموعه زاتویچی یکی از بزرگترین و معروفترین فرنچایزهای تاریخ سینمای ژاپن است. بیشتر قسمتهای این این فرنچایز در قالب فیلمهای سامورایی ساخته شدهاند و ارتباط مستقیمی با سینمای کونگفو ندارند. با این حال، در قسمت بیستودوم این مجموعه با عنوان زاتویچی و شمشیرزن یک دست، شرایط کاملا متفاوت میشود، چرا که زاتویچی، شمشیرزن نابینای افسانهای ژاپنی، مقابل یکی از نمادهای سینمای هنرهای رزمی هنگ کنگ یعنی «شمشیرزن یک دست» قرار میگیرد.
این اتفاق باعث میشود دو سبک متفاوت از سینمای رزمی در برابر یکدیگر قرار بگیرند. از یک طرف سنت سامورایی و شمشیرزنی ژاپنی و از طرف دیگر سبک پرتحرک و مبارزه محور کونگ فوی هنگ کنگی. نتیجه، یکی از جذابترین آثار تاریخ فیلمهای رزمی است. یکی از ویژگیهای برجسته فیلم، حجم بالای صحنههای مبارزه آن است. گویی سازندگان بهترین بخشهای اکشن هر دو مجموعه زاتویچی و شمشیرزن یک دست را کنار هم قرار داده و اثری ساختهاند که تقریبا بدون توقف مخاطب را با نبردهای مختلف سرگرم میکند.
گرچه این فیلم از نظر تعریف دقیق، یک اثر کاملا کونگفو محسوب نمیشود و عناصر سینمای سامورایی در آن نقش مهمی دارند، اما ترکیب موفق دو فرهنگ رزمی، مبارزات چشمگیر و انرژی بالای فیلم باعث شده جایگاه ویژهای میان آثار اکشن و هنرهای رزمی پیدا کند. به همین دلیل، نمیتوان از آن در میان آثار مهم این حوزه چشمپوشی کرد.
- معرفی 10 فیلم علمی تخیلی معروف که از آثار ادبی اقتباس شدهاند
- میخکوبکنندهترین فیلمهای معمایی؛ اگر اهل هیجانید، این ۶ اثر را ببینید
9. روزی روزگاری در چین – 1991
مجموعه Once Upon a Time in China یکی از معروفترین فرنچایزهای تاریخ سینمای رزمی هنگ کنگ است. این فرنچایز در مجموع، داستانی گسترده و حماسی را روایت میکند. با این حال، در میان تمام قسمتهای آن، فیلم اول جایگاه ویژهای دارد و بسیاری آن را برجستهترین اثر این مجموعه میدانند. داستان فیلم در اواخر قرن نوزدهم میلادی جریان دارد و به زندگی افسانهای وونگ فی هونگ میپردازد؛ استاد مشهور هنرهای رزمی چینی که به یکی از نمادهای فرهنگی این کشور تبدیل شده و الهام بخش تعداد زیادی فیلم و سریال رزمی بوده است.
با وجود شهرت تاریخی وونگ فی هونگ، بیشتر آثاری که درباره او ساخته شدهاند، بازسازی دقیق زندگی واقعیاش نیستند، بلکه از شخصیت، مهارتها و افسانههای پیرامون او برای خلق داستانهای سینمایی استفاده میکنند. روزی روزگاری در چین نیز ترکیبی از واقعیت تاریخی و عناصر داستانی است. برخی شخصیتها ریشه در افراد واقعی دارند، در حالی که بخش دیگری برای جذابیت بیشتر روایت ساخته شدهاند.
این فیلم یکی از مهمترین آثار کارنامه جت لی به شمار میرود و علاوه بر داستان قدرتمند، فرصتی فراهم میکند تا سبکهای مختلف مبارزهای در قالب نبردهای تماشایی به نمایش گذاشته شوند. ترکیب درام تاریخی، شخصیتپردازی قوی و طراحی مبارزات خلاقانه، باعث شده روزی روزگاری در چین به یکی از آثار ماندگار سینمای کونگفو تبدیل شود.
- این ۶ کارگردان با اولین فیلم خود جایزه اسکار را بردند
- کاملترین فیلمهای جنگی تاریخ سینما: ۱۰ اثر بینقص
8. بازگشت انتقام جویان زهرآگین – 1978
بازگشت انتقام جویان زهرآگین از آن دسته فیلمهای کونگفو است که داستانی ساده اما کاملا هدفمند دارد. ماجرا درباره چند مبارز است که هر کدام قربانی توطئههای یک دشمن مشترک شده و به شیوهای متفاوت آسیب دیدهاند. این افراد پس از تحمل رنجها و محدودیتهایی که برایشان ایجاد شده، کنار یکدیگر قرار گرفته و تصمیم میگیرند برای گرفتن انتقام متحد شوند. ایده اصلی فیلم پیچیدگی خاصی ندارد، زیرا گروهی از قهرمانان آسیب دیده با همکاری یکدیگر تلاش میکنند ضعفهای فردی خود را جبران کنند. این سادگی شاید در نگاه اول نقطه ضعف به نظر برسد، اما در سینمای کونگفو بسیاری از آثار ماندگار دقیقا بر پایه همین روایتهای مستقیم و مبتنی بر انتقام ساخته شدهاند.
آنچه باعث موفقیت The Return of the 5 Deadly Venoms میشود، بیشتر از داستان، به نحوه اجرای آن بازمیگردد. شخصیتها انگیزهای روشن دارند، مبارزات با دقت فراوان طراحی شدهاند و فیلم با ریتمی سریع و بدون افت، مخاطب را تا پایان همراه نگه میدارد. ترکیب اکشن پرانرژی، طراحی مبارزات خلاقانه و فضای درام انتقامی باعث شده این اثر به یکی از نمونههای برجسته فیلمهای کونگ فویی تبدیل شود. این فیلم نشان میدهد برای ساخت یک اثر رزمی تأثیرگذار، همیشه به داستانی پیچیده نیاز نیست، بلکه اجرای قدرتمند ایده اصلی اهمیت بیشتری دارد.
- بهترین فیلمهای اکشن در تاریخ سینما؛ از ماتریکس تا مدمکس
- بهترین فیلمها درباره پایان جهان؛ از فاجعههای عظیم تا نبرد برای بقا
7. ایپ من 2 – 2010
دقیقا مثل روزی روزگاری در چین، مجموعه Ip Man نیز ریشه در زندگی یک شخصیت واقعی دارد. ایپ من، استاد برجسته ووشو و یکی از مهمترین چهرههای تاریخ هنر رزمی وینگ چون بوده است. البته فیلمهای این مجموعه یک روایت کاملا تاریخی و مستند از زندگی او ارائه نمیدهند و برای جذابیت سینمایی، بخشهایی از داستان تغییر کرده یا با عناصر تخیلی ترکیب شدهاند. قسمت اول ایپ من که در سال ۲۰۰۸ منتشر شد، پایهگذار موفقیت این مجموعه بود و با معرفی شخصیت اصلی، سبک مبارزه و فضای داستان، جایگاه ویژهای در سینمای رزمی پیدا کرد. با این حال، بسیاری از طرفداران معتقدند که قسمت دوم یعنی Ip Man 2 از نظر کیفیت مبارزات و هیجان اکشن، حتی یک قدم فراتر میرود.
داستان این قسمت بر رقابت میان استادان و مدارس مختلف هنرهای رزمی تمرکز دارد؛ ایدهای آشنا در سینمای کونگفو که بارها زمینهساز نبردهای تماشایی میان سبکهای متفاوت شده است. تقابل روشهای مبارزه، تفاوت فلسفههای رزمی و رقابت میان استادان، به فیلم اجازه میدهد طیف گستردهای از فنون رزمی را به نمایش بگذارد. ایپ من 2 نسبت به قسمت اول، مقیاس بزرگتری دارد. در این قسمت مبارزات طولانیتر، حساب شدهتر و پر از جزئیات هستند و فیلم از نظر ریتم اکشن نیز پویاتر عمل میکند. همین ویژگیها باعث شده این اثر در میان معدود دنبالههایی قرار بگیرد که نه تنها موفقیت فیلم نخست را تکرار میکند، بلکه در برخی جنبهها حتی از آن پیشی میگیرد.
- ۸ فیلم وسترن سرگرمکننده که تماشای آنها را نباید از دست بدهید
- بهترین فیلمهای زامبی در تاریخ سینما؛ از شب مردگان زنده تا قطار بوسان
6. سیوششمین تالار شائولین – 1978
سیوششمین تالار شائولین برخلاف بسیاری از فیلمهای کونگفو، بر پایه مبارزات پشت سر هم و نبردهای مداوم ساخته نشده است. اگر مخاطب به دنبال اکشنی سریع و بدون توقف باشد، ممکن است این فیلم در نگاه اول متفاوت از انتظارش باشد، چرا که بخش اصلی هیجان آن نه در مبارزه با دشمنان، بلکه در مسیر سخت و طولانی آموزش یک رزمیکار شکل میگیرد. در این اثر، خطر و تنش همچنان حضور دارند، اما فیلم بیشتر از آنکه درباره درگیریهای مرگبار باشد، درباره فرآیند ساخته شدن یک مبارز است. صحنههای مبارزه مستقیم بیشتر در بخشهایی از آغاز و پایان داستان دیده میشوند و تمرکز اصلی روی تمرینهایی قرار دارد که شخصیت اصلی را از یک فرد ناآماده به استادی قدرتمند تبدیل میکنند.
نقطه قوت بزرگ فیلم، نمایش همین مسیر رشد است. مخاطب قدم به قدم شاهد شکستها، سختیها و تمرینهای طاقت فرسایی است که قهرمان داستان پشت سر میگذارد تا به مهارتی خارق العاده برسد. این روند به شکلی دقیق و جذاب روایت میشود و باعث میشود موفقیت نهایی شخصیت، ارزش و تأثیر بیشتری پیدا کند. سیوششمین تالار شائولین بعدها به آغازگر یک سهگانه تبدیل شد و دنبالههای آن نیز طرفداران خود را دارند، اما این قسمت نخست است که جایگاه یک شاهکار واقعی را به دست آورده است. این اثر نه فقط یکی از مهمترین فیلمهای کونگفو، بلکه یکی از تأثیرگذارترین فیلمهای هنرهای رزمی تاریخ سینما به شمار میرود.
- 10 فیلم پیشگام که استانداردهای سینما را تغییر دادند
- بهترین فیلم فانتزی هر دهه را بشناسید؛ سفری از جادو تا دنیایهای خیالی
5. آخرین فریاد برای جوانمردی – 1979
وقتی نام جان وو به میان میآید، معمولا تصاویری از تیراندازیهای اغراق شده، قهرمانان مسلح و صحنههای اکشن پرهیجان به ذهن میرسد. اما جالب است بدانید یکی از آثار اولیه این کارگردان، یعنی Last Hurrah for Chivalry، تقریبا هیچ شباهتی به فیلمهای مشهور بعدی او ندارد؛، چرا که در اینجا خبری از اسلحه و درگیریهای مسلحانه نیست و تمام هیجان فیلم از مبارزات تنبهتن کونگفو تأمین میشود. این اثر نشان میدهد جان وو تنها به یک سبک خاص از اکشن محدود نیست و حتی در فضایی کاملا متفاوت نیز میتواند صحنههای مبارزهای جذاب و تماشایی خلق کند. فیلم با وجود داستانی بسیار احساسی و گاهی پیچیده، تمرکز اصلی خود را روی نبردها و نمایش مهارتهای رزمی قرار داده است.
روایت فیلم شاید در بعضی بخشها چندان ساده و روان نباشد و دنبال کردن تمام جزئیات داستانی نیاز به تمرکز داشته باشد، اما این موضوع برای بسیاری از طرفداران فیلمهای رزمی اهمیت چندانی ندارد. دلیل اصلی تماشای آخرین فریاد برای جوانمردی چیز دیگری است: مبارزاتی که تقریبا در تمام طول فیلم حضور دارند. در واقع، این فیلم بیشتر از آنکه یک درام داستان محور باشد، یک نمایش پرانرژی از هنرهای رزمی است. این اثر بخش بزرگی از زمان خود را به صحنههای اکشن اختصاص میدهد و برای علاقهمندان به کونگفو، به دلیل طراحی مبارزات و سبک خاص جان وو، تجربهای سرگرم کننده و متفاوت به شمار میرود.
- 15 تا از بهترین فیلمهای ترسناک ژاپنی در تاریخ سینما
- بهترین فیلمهای جنگی دهه ۲۰۲۰ که باید تماشا کنید
4. هشت اژدهای جنگنده قطب – 1984
هشت اژدهای جنگنده قطب شاید از نظر داستانی ایدهای کاملا تازه ارائه ندهد، اما با اجرای قدرتمند همان فرمول کلاسیک سینمای کونگفو، به یکی از آثار ماندگار این ژانر تبدیل شده است. داستان با یک تراژدی خشونت آمیز آغاز میشود؛ اتفاقی که انگیزه اصلی قهرمان را شکل میدهد و او را به سمت یادگیری فنون رزمی برای گرفتن انتقام سوق میدهد.
مسیر رسیدن به این هدف چندان ساده نیست. برخلاف بسیاری از داستانهای مشابه، آموزش قهرمان بدون مشکل پیش نمیرود و او با چالشهای جدی روبهرو میشود. در کنار این موضوع، فیلم در صحنههای اکشن خود نیز رویکردی بسیار خشنتر از بسیاری از آثار همدورهاش دارد؛ به ویژ] در آغاز و پایان داستان که مبارزات با شدت و بیرحمی قابل توجهی به تصویر کشیده میشوند.
گرچه The 8 Diagram Pole Fighter از نظر ساختار کلی، عناصر آشنای فیلمهای کونگفو مثل انتقام، تمرین، استاد و نبرد نهایی را دنبال میکند، اما قدرت آن در نحوه اجرای همین مؤلفههای کلاسیک است. فیلم تلاش نمیکند فرمول این ژانر را کاملا تغییر دهد، بلکه همان پایههای شناخته شده را با انرژی، خشونت و مهارت بالا ارائه میکند. در نهایت، دلیل ماندگاری این اثر نه پیچیدگی داستانی، بلکه سادگی هدفمند و اجرای بینقص آن است. هشت اژدهای جنگنده قطب نمونهای از یک فیلم کونگفو خالص محسوب میشود؛ اثری که عناصر اصلی این سبک را به بهترین شکل ممکن به نمایش میگذارد و تجربهای مستقیم، پرقدرت و فراموش نشدنی خلق میکند.
- محبوبترین فیلمهای ابرقهرمانی تاریخ؛ از شوالیه تاریکی تا اسپایدرمن
- ۱۰ تا از بهترین فیلمهای اکشن که داستانشان در هواپیما میگذرد
3. استاد مست 2 – 1994
اگر قرار باشد تنها یک فیلم را به عنوان نماینده کامل سبک جکی چان معرفی کنیم، بسیاری داستان پلیس را انتخاب خواهند کرد. جکی چان در این فیلم نه تنها نقش اصلی را ایفا میکند، بلکه پشت دوربین نیز حضور دارد. با این حال، از نظر تعریف دقیق ژانری، این اثر بیشتر یک فیلم پلیسی – هنرهای رزمی مدرن است تا یک فیلم مبتنی بر کونگ فوی کلاسیک. هرچند مبارزات تنبهتن بخش مهمی از جذابیت آن را تشکیل میدهند، اما فضای معاصر داستان و تنوع سبکهای اکشن باعث میشود نتوان آن را کاملا در قالب کونگفو قرار داد.
در مقابل، Drunken Master II یکی از خالصترین نمونههای سینمای کونگفو در کارنامه جکی چان محسوب میشود. این فیلم که بار دیگر به افسانه وونگ فی هونگ میپردازد، در دورهای تاریخی روایت میشود و تمرکز اصلی خود را روی هنرهای رزمی سنتی، مبارزات دقیق و نمایش مهارتهای فیزیکی بازیگران قرار داده است.
با وجود فضای کلاسیک و سنتی، فیلم از نظر ریتم و انرژی کاملا مدرن احساس میشود. استاد مست 2 نسبت به برخی آثار قدیمیتر جکی چان، سرعت بیشتری دارد و با طراحی مبارزات پیچیدهتر و صحنههای بزرگتر، تجربهای پرهیجانتر ارائه میدهد. بزرگترین نقطه قوت فیلم، بدون شک مبارزات آن است؛ صحنههایی که بسیاری آنها را در میان بهترین نبردهای تاریخ سینمای رزمی قرار میدهند. زمانی که این اکشن خیره کننده با طنز فیزیکی خاص جکی چان ترکیب میشود، نتیجه فیلمی به دست میآید که هم از نظر فنی چشمگیر است و هم یکی از سرگرمکنندهترین آثار کونگ فویی تاریخ سینما به شمار میرود.
- 10 تا از بهترین فیلمهای نئو نوآر در تاریخ سینما؛ آثاری با داستانهای جنایی، تاریک و پرتعلیق
- بهترین فیلمهای رایان رینولدز؛ ۱۰ نقش ماندگار ستاره ددپول را بشناسید
2. بیل را بکش – 2003 و 2004
گرچه Kill Bill یک فیلم آمریکایی و انگلیسی زبان است، اما ریشههای آن به شدت با سینمای شرق آسیا پیوند خورده است. این اثر از یک سو از فیلمهای سامورایی ژاپنی الهام میگیرد و از سوی دیگر، بسیاری از عناصر کلاسیک فیلمهای کونگفو را در خود جای داده است. به همین دلیل، اگر نسخه کامل آن یعنی The Whole Bloody Affair را مثل یک فیلم یکپارچه تماشا کنیم، با اثری مواجه میشویم که آگاهانه میان چندین ژانر مختلف حرکت میکند.
یکی از مهمترین ویژگیهای بیل را بکش، توجه ویژه آن به اکشن است. در نیمه نخست فیلم، شاهد برخی از خشنترین و پرانرژیترین مبارزات آن هستیم؛ نبردهایی که بیشتر به سنت فیلمهای سامورایی و اکشن ژاپنی نزدیک هستند. با این حال، نیمه دوم نیز از نظر صحنههای مبارزه کم نمیآورد و حتی از جهاتی، بیشتر به ادای احترام مستقیم به سینمای کونگفو تبدیل میشود. بخش تمرینهای رزمی و فلشبکهای مربوط به آموزش شخصیت اصلی، یادآور فیلم کلاسیک سیوششمین تالار شائولین است؛ با این تفاوت جالب که این بار گوردون لیو، یکی از چهرههای شناخته شده سینمای رزمی، در نقش استاد ظاهر میشود، نه شاگردی که باید مسیر سخت آموزش را طی کند.
البته بیل را بکش تنها به کونگفو محدود نمیشود و در بخشهایی از آن میتوان تأثیرات وسترنهای اسپاگتی را نیز مشاهده کرد. این ترکیب امضای خاص کوئنتین تارانتینو را شکل میدهد. با وجود این ترکیب چندفرهنگی و چندگانگی ژانری، فیلم همچنان در نمایش روح سینمای کونگفو موفق است و مبارزات، طراحی اکشن و ادای احترام آن به این سبک، جایگاه ویژهای برایش در میان آثار رزمی مدرن ایجاد کرده است.
- ۱۰ فیلم فانتزی برتر تاریخ سینما؛ آثاری که باید ببینید
- ۸ فیلم انیمیشن جذاب تاریخ که همچنان تماشایشان لذتبخش است
1. اژدها وارد میشود – 1973
اژدها وارد میشود یکی از مهمترین و تأثیرگذارترین فیلمهای تاریخ سینمای رزمی است؛ اثری که بروس لی را در اوج تواناییهایش به نمایش گذاشت و نقش بزرگی در معرفی سینمای کونگفو به مخاطبان سراسر جهان ایفا کرد. داستان فیلم درباره رزمیکاری به نام لی است که مأموریتی مخفیانه دریافت میکند تا در یک مسابقه بزرگ هنرهای رزمی شرکت کند. هدف او نفوذ به این رقابت و جمعآوری اطلاعات درباره یک شخصیت جنایتکار است که برگزارکننده این تورنمنت در جزیره خصوصی خود محسوب میشود. البته انگیزه لی فقط انجام یک مأموریت ساده نیست و گذشته شخصی او نیز نقش مهمی در تصمیمش برای ورود به این ماجرا دارد.
در طول داستان، مبارزان و شخصیتهای مختلفی با اهداف متفاوت وارد این جزیره میشوند و همین برخورد میان افراد مختلف، زمینه را برای مجموعهای از درگیریها و نبردهای تماشایی فراهم میکند. فیلم به تدریج مسابقه رزمی را به یک میدان رویارویی بزرگ تبدیل میکند؛ جایی که مهارت، قدرت و فلسفه مبارزه شخصیتها در برابر یکدیگر قرار میگیرند.
آنچه Enter the Dragon را به اثری ماندگار تبدیل کرده، فقط داستان یا صحنههای مبارزه آن نیست، بلکه حضور کاریزماتیک بروس لی و سبک مبارزه منحصربهفرد اوست که فیلم را به یک نمایش واقعی از هنرهای رزمی تبدیل میکند. طراحی مبارزات، سرعت اجرا و ترکیب اکشن با شخصیتپردازی، استانداردی جدید برای فیلمهای رزمی ایجاد کرد. این اثر هنوز هم پس از دههها جذابیت خود را حفظ کرده و یکی از بهترین نمونهها برای درک تأثیر بروس لی بر سینمای کونگفو است. اژدها وارد میشود نه تنها یک فیلم موفق، بلکه اثری بود که جایگاه کونگفو را در سینمای جهان تغییر داد و الهام بخش نسلهای بعدی فیلمهای هنرهای رزمی شد.